Le 25 migliori storie di videogiochi di sempre

Le 25 storie di videogiochi più epiche di tutti i tempi

Scegliere le migliori storie dei giochi non è un’impresa facile. Dopotutto, il mondo dei giochi è sede di tante avventure memorabili, con storie che possono strappare le corde del tuo cuore, sorprenderti e deliziarti, e molto altro ancora. Ma quelle che davvero si distinguono sono quelle che lasciano un’impressione duratura in qualche modo. Quelle che, dopo i crediti, ti rimangono nella mente per molto tempo. La natura interattiva dei giochi ci fa anche sentire come se avessimo un ruolo nel plasmare come si sviluppa la storia, motivo per cui alcune delle migliori storie dei giochi riescono a competere con quelle dei libri e dei film.

Puoi trovare alcune delle migliori storie dei giochi in diversi generi diversi, molte delle quali tra i migliori RPG, o quelle che pongono la scelta al centro dell’esperienza. Nel corso degli anni, ci sono state molte avventure straordinarie, con storie che catturano il nostro cuore o che lasciano un’impressione grazie al modo in cui esplorano determinati temi, affrontano diverse situazioni o danno vita a personaggi. Molte di queste offrono anche spazio per la scoperta e la libertà di plasmare l’esito della storia in modi diversi, per cui spesso vengono considerate anche tra i migliori giochi da rigiocare.

Dagli indie guidati dalle emozioni agli action-adventure pieni di cuore e molti altri, continua a leggere qui di seguito mentre ti guidiamo nella selezione delle migliori storie di giochi che abbiamo vissuto nel corso degli anni.

Aggiornamenti recenti

Questa lista è stata aggiornata per rinfrescare la classifica e includere i più recenti titoli che hanno alcune delle migliori storie di giochi, come Baldur’s Gate 3 e Immortality.

25. Marvel’s Guardian’s of the Galaxy

(Crediti immagine: Square Enix)

Sviluppatore: Eidos Montreal Anno di uscita: 2021 Piattaforme: PC, PS4, PS5, Xbox One, Xbox Series X/S, Switch

Marvel’s Guardians of the Galaxy ti porta in un’avventura memorabile attraverso il cosmo. Vestendo i panni di StarLord, la storia è piena di azione, risate e momenti che potrebbero persino farti versare qualche lacrima. Catturando brillantemente l’umorismo e il divertimento della ciurma eterogenea, ogni personaggio porta qualcosa al tavolo, con le scelte che ti permettono di plasmare come si svolge l’avventura. C’è tanto cuore nella storia e molti momenti che ti rimarranno nella mente mentre cerchi di navigare una serie di eventi caotici. L’esperienza brilla davvero a bordo della nave Milano, che tu e la tua ciurma chiamate casa nella galassia. Ogni centimetro della Milano sembra davvero uno spazio vissuto, con un’ottima narrazione ambientale che costruisce un quadro della personalità dei tuoi compagni di squadra.

Leggi la nostra recensione di Marvel’s Guardians of the Galaxy

24. Final Fantasy 6

(Crediti immagine: Square Enix)

Sviluppatore: Square Enix Anno di uscita: 1994 Piattaforme: SNES, PSOne, Game Boy Advance, Android e iOS

Sebbene i titoli successivi di Final Fantasy abbiano migliorato la grafica, la trama non è mai stata migliore del sesto capitolo. Final Fantasy 6 racconta una storia epica sulla morte della magia per mano del progresso non etico ed ha uno dei più grandi cast di personaggi mai visti. Consente ai giocatori di considerare qualunque dei dodici personaggi come protagonista, e tutti funzionerebbero in tale contesto. Momenti come una performance operistica improvvisata, la scoperta di un lignaggio nascosto o un sacrificio eroico sono sparsi per tutto il gioco, ma è il cattivo che ruba davvero la scena. Kefka è uno dei cattivi più detestabili che abbiamo mai incontrato, e la sceneggiatura fa un lavoro straordinario nel costruire questo bastardo senza cuore. Se Final Fantasy 6 è la storia di Kefka, allora è davvero ben raccontata.

23. Undertale

(Credit immagine: Toby fox)

Sviluppatore: Toby FoxPubblicato: 2015Piattaforme: PS4, PS Vita, PC, Linux e Mac

Undertale è un gioco unico. Ci sono mostri e persone-capra e magia. Ma c’è anche un toccante esercizio di empatia (o la sua mancanza). È una sfida condensare una storia molto strana in una o due linee, ma la cosa più importante da sapere su Undertale è che, sotto la sua superficie peculiare e sgangherata, il suo cuore è fatto di dolcezza pura. Una delle abilità più potenti nella narrazione di videogiochi è come le azioni del giocatore possono influenzare la trama. Alcuni giochi hanno usato quella quantità di scelta autodiretta per raggiungere la profondità, solo per fallire. Undertale si distingue per i suoi molti finali alternativi, ognuno dei quali riesce a colpire emotivamente.

22. Chrono Trigger

(Credit immagine: Square Enix)

Sviluppatore: Square EnixPubblicato: 1995Piattaforme: SNES, PSOne, PS3, Wii, Nintendo DS, PSP, Android e iOS.

Il viaggio nel tempo non ha un buon track record come strumento narrativo. In Chrono Trigger, però, il dispositivo brilla come fonte di finezza narrativa. Il gioco inizia in modo semplice in occasione di una festa di paese, ma presto il semplice Crono e i suoi amici si ritrovano coinvolti in una grande avventura in cui fa amicizia con uomini delle caverne, cavalieri maledetti e robot in cerca dell’umanità. E trovi un modo per connetterti con ognuno di loro. Il mondo in continua evoluzione in cui viaggia Chrono ha molto da insegnare sulla condizione umana.

La tecnologia può cambiare, ma le persone hanno sempre la stessa capacità di amare, desiderare, devotarsi, odiare e onorare, indipendentemente dall’epoca. E gli autori sapevano quando creare momenti di calma per permettere ai giocatori di avvicinarsi abbastanza da vedere alcuni personaggi sotto una luce completamente nuova. Tenere traccia delle linee temporali potrebbe essere complicato, ma le motivazioni dei personaggi non lo sono mai state.

21. GTA 5

(Credit immagine: Rockstar Games)

Sviluppatore: Rockstar GamesPubblicato: 2013Piattaforme: PS3, PS4, PS5, Xbox 360, Xbox One, Xbox Series X/S, PC

La storia più sovversiva mai raccontata da Rockstar in GTA è anche la migliore della serie. GTA 5 è davvero difficile da catalogare. A volte è una visione ironica di Heat di Michael Mann: quei colpi di testa sono incredibili. La maggior parte delle volte però, questa storia di Los Santos è troppo difficile da definire… e questo è un complimento. Grazie alla sua innovativa meccanica di cambio personaggio, GTA 5 ti permette di vivere tre vite molto diverse nel corso di una singola campagna.

Tale è la qualità del doppiaggio e della struttura delle missioni, che ti ritroverai a interpretare inconsciamente chiunque tu pensi che Franklin e compagni dovrebbero essere. Presentato come un individuo infelice e pentito, Michael non è il tipo con cui fare sparatorie da macchina. Lo stesso vale per Franklin. Intelligente e fedele, vuoi limitare attivamente i danni che fai quando il gioco ti mette nella pelle di un giovane rapinatore di auto. E questa è la genialità di Trevor. Un psicopatico completo, interpretato con meravigliosa allegria da Steven Ogg, GTA finalmente ha un veicolo per le sue mischie frenetiche sotto forma di un personaggio impenitente che non potrebbe fregarsene di meno della dissonanza ludonarrativa.

20. Horizon Zero Dawn

(Credito immagine: Sony)

Sviluppatore: Guerrilla GamesLancio: 2017Piattaforme: PS4, PC

La storia di Horizon Zero Dawn è fantastica su molti livelli. In primo luogo, è opera del team di Guerrilla Games, famoso per la serie Killzone, giochi che non sono mai stati acclamati per le loro trame. È anche fantastica perché ha una protagonista femminile in Aloy, con forti temi di femminilità e società matriarcali. Terzo, crea effettivamente una visione di un mondo post-apocalittico che non è terribile. Un risultato davvero notevole, eh? Ma nel suo cuore, questa è una storia di dinosauri robotici di fantascienza, umanità tribale e una eroina sbalorditiva.

19. Life is Strange/Life is Strange: Before the Storm

(Credito immagine: Square Enix)

Sviluppatore: Dontnod Entertainment/Deck NineLancio: 2015/2017Piattaforme: PS4, Xbox One, PC, Mac, Linux, Android, iOS

Sembra quasi crudele raggruppare entrambi questi brillanti titoli episodici in un’unica voce per le migliori storie di giochi, ma vanno vissuti come un pacchetto completo. Il Life is Strange originale racconta la storia di Max Caulfield e la sua amica Chloe Price che affrontano i pericoli dell’adolescenza, dell’amore e di una tempesta sovrannaturale imminente che distruggerà la città. In tre episodi scoprirete un terribile segreto su quello che è successo a una ragazza scomparsa, Rachel Amber, che era incredibilmente importante per Chloe. Si focalizza molto su come volete raccontare la storia e le narrazioni ramificate significano che merita alcune partite per vedere fino a che punto si estendono le conseguenze delle vostre azioni e parole.

E quando avrete finito, giocate a Before the Storm. Il prequel si concentra sulla relazione tra Chloe e Rachel prima degli eventi di Life is Strange. È una potente narrazione sull’essere adulti, sulla perdita e sulle emozioni. Si sente più realistico grazie alla sua mancanza di elementi sovrannaturali, il che aiuta a rendere più connesse le opzioni di storia e, cosa più importante, a farle risuonare. E come l’originale, ogni decisione che prendete cambia il corso della storia. Giocateci ancora e ancora, ve lo meritate.

18. Uncharted 4: Fine di un Ladro

(Credito immagine: Naughty Dog)

Sviluppatore: Naughty DogLancio: 2016Piattaforma: PS4, PS5

Uncharted 2 potrebbe essere la migliore espressione pura di ciò che Uncharted rappresenta, ma è l’ultimo capitolo di Nathan Drake – Uncharted 4: Tra i Ladri – che offre la migliore storia. Basandosi sugli intrecci emotivi che ha perfezionato come narratore durante la produzione di The Last of Us, Naughty Dog ci regala una visione più riflessiva di Nate, familiare con momenti di carattere intimo. Questo è il gioco in cui Drake inizia finalmente a mettere in discussione la sua mortalità e, cosa più importante, a fare pace con il fatto di dover crescere e diventare un vero adulto.

17. Firewatch

(Credito immagine: Campo Santo)

Sviluppatore: Campo SantoUscita: 2016Piattaforme: PS4, Xbox One, PC

I giochi simulatore di camminata che toccano le corde del cuore hanno visto un aumento di popolarità ultimamente, ma pochi si sono addentrati nei livelli più profondi presenti in Firewatch di Campo Santo. Il gioco funziona parzialmente così bene grazie alla premessa: Henry, il tuo personaggio, trascorre l’estate lavorando come guardia forestale nel Wyoming. Anche se voleva il lavoro per allontanarsi dai suoi pensieri e dalla sua vita, finisce per costruire una relazione chiacchierona con il suo capo tramite le loro conversazioni radio.

Quell’isolamento, nascosto in una cornice naturale che è allo stesso tempo bella e pericolosa, fa da sfondo perfetto a questa storia piena di suspense. Ogni strana scoperta che Henry fa fa avanzare la storia fino a quando ha l’irrefrenabile slancio di una valanga. Una volta che inizi a giocare, è quasi impossibile smettere fino ai titoli di coda finali.

16. Portal 2

(Crediti immagine: Valve)

Sviluppatore: ValveUscita: 2011Piattaforme: PC, PS3 e Xbox 360, Nintendo Switch (tramite la Portal: Companion Collection)

Dopo che la brillante e minimalista narrazione di Portal ha introdotto i giocatori alla silenziosa Chell e alla decisamente meno silenziosa GLaDOS, Valve si è trovata di fronte una sfida ardua. Come potrebbe un’emozionante breve storia essere seguita da un gioco completo? Nuovi personaggi potrebbero davvero reggere il confronto con GLaDOS? La risposta, incredibilmente, è stata sì. Tutti i nuovi personaggi hanno aggiunto carattere al mondo di Portal 2, dal curioso Wheatley all’incredibilmente carismatico Cave Johnson.

Sì, c’era ancora molto altro da vedere (e maledire) ad Aperture. Esplorando le profondità dell’azienda in rovina abbiamo scoperto nuovi frammenti di lore, che delineano il personaggio più importante della serie: la struttura stessa. Scoprire la storia di Aperture e conoscere la storia di GLaDOS è stato sorprendentemente toccante. Anche la storia di Chell alla fine si concludeva bene, trasformando la storia relativamente tranquilla dell’originale in una saga tanto epica quanto molte altre.

15. Persona 4

(Crediti immagine: Atlus)

Sviluppatore: AtlusUscita: 2008Piattaforme: PS3, PS2, PS Vita

La forza più grande di Persona 4 deriva dal ritmo. La vita del protagonista si svolge un giorno alla volta per un intero anno nella tranquilla città di Inaba. Ti immergi in un mistero omicida mentre frequenti anche la scuola superiore, fai lavori part-time e (cosa più importante) ti lega con i tuoi nuovi amici. Potresti entrare in un mondo di ombre, dungeon e mostri, ma ti affezioni così tanto ai tuoi nuovi compagni che un piccolo momento nel parco con uno di loro ha più impatto rispetto alla maggior parte delle intense battaglie contro i boss.

La trama di Persona 4 richiede più di 80 ore per essere vissuta, ma non sembra mai estenuante poiché ogni giorno è una nuova possibilità per avvicinarti ai tuoi amici. Personaggi come Teddy, Kanji e Chie sono ben definiti da scene che si spostano fluidamente tra la commedia e il dramma, e esprimi i tuoi sentimenti unici per loro attraverso le ampie scelte di dialogo. Quando la storia raggiunge il suo appagante climax, ti sembra di aver vissuto un’esperienza che ti cambia la vita con i tuoi migliori amici. Quando il gioco alla fine finisce, è difficile trattenere le lacrime per tutto ciò a cui stai dicendo addio.

14. Red Dead Redemption 2

(Crediti immagine: Rockstar Games)

Sviluppatore: Rockstar Games Data di uscita: 2018Piattaforme: PS4, Xbox One, PC

La seconda parte di una delle più grandi storie di videogiochi mai raccontate. Ancora una volta, questa è un’eccezione per includere più giochi della stessa serie in questa lista. Tuttavia, quando si tratta della meravigliosa avventura nel selvaggio West di Arthur Morgan, che scelta abbiamo? Combina un gameplay di sparatorie appagante con una delle mappe open-world geograficamente più interessanti di tutti i tempi, questo è il meglio della narrativa degli AAA. Indipendentemente dal destino del suo fuorilegge, Red Dead Redemption 2 riesce in qualche modo a preparare il terreno per una storia sandbox ancora più coinvolgente, con entrambi i giochi che si combinano per creare una storia più ampia e catartica.

13. Mass Effect 2

(Credito immagine: BioWare)

Sviluppatore: BioWareData di uscita: 2011Piattaforme: PC, PS4, PS5, Xbox One, Xbox Series X/S

Assembla un equipaggio di alleati, compie l’impossibile, salva la galassia. Non è certo materiale rivoluzionario per la fantascienza, ma Mass Effect 2 si inserisce in una delle classiche storie di avventura di tutti i tempi: alleati indecisi contro schiaccianti probabilità. E tutto si svolge nello spazio, con il ruolo di forze schiaccianti interpretato da antiche e titaniche macchine. E’ ancora appagante salutare quando Shepard e gli amici raggiungono il culmine della missione suicida del gioco.

Pochi altri giochi ti fanno sentire così vicino al cast di supporto. Ogni membro dell’equipaggio ha una profonda storia alle spalle e molti ti chiedono di prendere decisioni complesse per aiutarli, potenzialmente rovinando l’amicizia con un altro personaggio. Quando/perdi uno di loro durante la missione suicida, provi un genuino rimorso, un segno che la storia di Mass Effect 2 ha lasciato un’impressione duratura su di te. E grazie all’uscita della Mass Effect Legendary Edition, hai la scusa perfetta per rivivere la storia dall’inizio o per la prima volta.

12. Half-Life 2

(Credito immagine: Valve)

Sviluppatore: ValveData di uscita: 2004Piattaforme: PC, Xbox 360, PS3

Quasi 20 anni dopo e stiamo ancora aspettando la conclusione della storia di Half-Life 2, ma questo non impedisce che sia una delle migliori narrazioni di fantascienza di sempre. Ambientato alcuni anni dopo gli eventi del primo gioco, Half-Life 2 vede Gordon Freeman (e la sua fedele crowbar) alleato con Eli e Alyx Vance per combattere la Combine: un impero multidimensionale tecnologicamente superiore che è riuscito a conquistare la Terra in soli sette ore.

A differenza del gioco originale, però, non hai idea di cosa sia successo o cosa sta per accadere, rendendo la storia ancora più potente perché ti trovi nella stessa situazione di Gordon stesso. Grazie alla fiducia che offre ai giocatori, Half-Life 2 si distingue come uno sparatutto in prima persona avanti al proprio tempo, con una narrazione che ti tiene perplesso ma per sempre coinvolto.

11. Shadow of the Colossus 

(Credito immagine: Team Ico)

Sviluppatore: Team Ico/Bluepoint Games Anno di uscita: 2005/2012/2018Piattaforme: PS2, PS3, PS4

Il fulcro di questa epica avventura di uccisione di giganti potrebbe essere tenuto nascosto fino all’ultima scena, ma nonostante sia leggero di dialoghi, Shadow of the Colossus rimane una delle più grandi storie mai raccontate nei videogiochi. Unisci la sua colonna sonora ammaliante con un mondo misterioso che implora di essere esplorato e un eroe emotivamente torturato che chiaramente odia ogni azione che i giocatori lo costringono a compiere, e avrai un capolavoro narrativo. SotC si occupa di colpe come pochi altri giochi, ed è uno dei giganti della narrazione. Appropriato, datane il soggetto.

10. Metal Gear Solid

(Credito immagine: Konami)

Sviluppatore: KonamiAnno di uscita: 1998Piattaforme: PS1, PS3, PC

Il primo vero tentativo di Hideo Kojima di emulare la narrativa di Hollywood rimane il suo migliore. Il gioco che ha essenzialmente creato il genere stealth in 3D è anche uno che racconta un racconto brillante. In Solid Snake di David Hayter, abbiamo l’equivalente videoludico più vicino a John McClane di Die Hard che potremo mai avere: un protagonista robusto ma spiritoso che dà vita a ogni sua battuta con una sincerità brusca. Prima che Kojima si innamorasse dei propri script esagerati, Metal Gear Solid era il gioco in cui riusciva a bilanciare perfettamente gameplay e una trama (ragionevolmente) avvincente.

9. Immortality

(Credito immagine: Half Mermaid)

Sviluppatore: Sam Barlow / Half MermaidAnno di uscita: 2022Piattaforme: PC, Xbox Series X/S, PS5, iOS, Android

Immortality è una trilogia interattiva dello sviluppatore Sam Barlow, noto per Her Story e Telling Lies, e Half Mermaid, che ti coinvolge in un mistero in modo impeccabile. Con un approccio narrativo innovativo, l’esperienza ti fa cercare attraverso tonnellate di filmati in tre diversi film che non sono mai stati distribuiti. Con l’obiettivo di cercare di scoprire cosa sia successo alla star del cinema scomparsa Marissa Marcel, assisterai allo svolgimento delle scene e dovrai cercare di focalizzarti su diversi aspetti per trovare ulteriori filmati. Ogni piccolo dettaglio o espressione sottile potrebbe essere una nuova minaccia da esplorare, con istanze dietro le quinte, momenti del film e altre situazioni che ti terranno in sospeso mentre cerchi di arrivare alla radice del mistero. Con un’atmosfera a tratti voyeuristica, riesce a farti immergere completamente nel mondo di Marissa ed è difficile non voler continuare a seguire quei fili per scoprire cosa è realmente successo.

Leggi la nostra recensione di Immortality.

8. God of War

(Credito immagine: Sony Santa Monica)

Sviluppatore: Sony Santa Monica Studio Anno di uscita: 2018Piattaforme: Xbox, PC, Mac, iOS e Android

Dopo la trilogia originale incredibilmente urlante, pochi giocatori avrebbero pensato che Kratos e Santa Monica Studio avessero una grande storia in serbo. Quanto eravamo sbagliati. Mentre i giochi originali erano caratterizzati da un odio vendicativo che consumava tutto, il reboot di God of War abbandona gran parte di quel risentimento per un amore genitoriale radicato eppure controllato. Dando a Kratos un figlio, Sony permette finalmente a Kratos di diventare un personaggio veramente tridimensionale… anche se strappa ancora gli intestini di un orco ogni 40 secondi. Un elogio particolare va anche a Christopher Judge. L’ex attore di Stargate SG1 è un meraviglioso Kratos, offrendo una performance che si snoda tra una rabbia appena contenuta e un amore pervasivo per suo figlio.

7. The Walking Dead di Telltale

(Credito immagine: Skybound Games)

Sviluppatore: Telltale GamesAnno di uscita: 2012Piattaforme: PC, PS4, Xbox One, Nintendo Switch

Un’avventura intensa ed emozionale fino alla fine, The Walking Dead di Telltale è stato il nostro gioco dell’anno nel 2012 grazie alla sua storia straziante. Lee Everett, un uomo diretto in prigione, interpreta l’eroe improbabile che incontra Clementine, una bambina il cui genitori erano in vacanza in un’altra città quando è iniziato l’apocalisse degli zombie.

Il loro viaggio imprevisto li porta a Savannah, dove dovrebbero trovarsi i suoi genitori, e lungo il percorso incontri una serie di personaggi che impari ad amare (o a odiare profondamente). Va bene comunque, perché ci sono momenti in cui le tue scelte influenzano le loro possibilità di rimanere nel tuo gruppo. I punti di forza del gioco sono il dialogo e lo sviluppo dei personaggi, ed è impossibile non provare tristezza, colpa o rabbia ogni volta che Clementine assiste o vive qualcosa di orribile. È scontato che quando i morti iniziano a camminare ci saranno scene raccapriccianti, ma il ritmo e l’esecuzione di ogni scenario hanno reso The Walking Dead unico.

6. The Last of Us

(Credito immagine: Naughty Dog)

Sviluppatore: Naughty DogAnno di uscita: 2013Piattaforme: PS3, PS4

Il gioco di videogiochi big-budget più ricco di emozione di sempre. Raccontato con tutta la ferocia narrativa di un progetto indie che non si aspetta mai un sequel, The Last of Us si rivela una lezione magistrale di ritmo per giocatore singolo. Mettendoti nei panni di un trafficante d’armi logorato che è più che stanco della fine del mondo, TLOU spicca incredibilmente grazie al suo rapporto con una giovane ragazza che potrebbe avere la chiave per salvare l’umanità. La punk adolescente di Naughty Dog non è solo una delle eroine più complesse di sempre, ma è probabilmente il miglior personaggio nella storia di PlayStation.

5. What Remains of Edith Finch

(Credito immagine: Annapurna Interactive)

Sviluppatore: Giant SparrowAnno di uscita: 2017Piattaforme: PS4, Xbox One, PC

È difficile spiegarti esattamente perché la storia di questo indie sia così incredibile senza rovinarla del tutto, ma questo fa parte del suo fascino. Metti da parte un pomeriggio domenicale e giocalo tutto d’un fiato, e, fidati, non te ne pentirai. Quello che possiamo dirti è che è una collezione di storie strane su quello che è successo ai membri di una famiglia. Ognuna di esse viene raccontata utilizzando uno stile di gioco diverso e il modo in cui si sviluppano è inventivo quanto le storie stesse. Questa è la narrazione interattiva al suo meglio.

Libero dalle pressioni narrative dei grandi budget, What Remains of Edith Finch può essere gloriosamente casuale quando vuole. Un momento sarai un pescecane che si nutre di foche, il prossimo un operaio nella lavorazione del pesce. E quando pensi di aver capito il ritmo narrativo, Edith ti lascerà senza parole con un’incredibile omaggio a Halloween di Michael Myers. Questa è la narrazione indipendente nella sua forma più articolata.

4. The Witcher 3: Wild Hunt

(Credito immagine: CD Projekt Red)

Sviluppatore: CD Projekt RedData di uscita: 2015Piattaforme: PS4, Xbox One, PC

Attenzione Nilfgaardiani: Geralt è tornato in città. The Witcher 3: Wild Hunt porta il nostro eroe dalla voce roca in una ricerca di Ciri, la sua giovane pupilla che ha attirato l’interesse malevolo dell’Hunt. Questo intero mondo di gioco trae ispirazione dall’Europa orientale, conferendogli un sapore diverso rispetto al solito RPG fantasy. Ma The Witcher 3 supera le aspettative per il genere a destra e a sinistra. I personaggi sono ben realizzati e riconoscibili e le loro interazioni hanno sfumature.

La sceneggiatura è testa e spalle sopra la media. I sistemi di gioco sono eseguiti in modo impeccabile e contribuiscono a sviluppare la storia. E dove la maggior parte dei giochi ha solo regole etiche buone o cattive binarie, questa serie si è sempre sentita a proprio agio nell’esplorare le zone moralmente torbide. Il gioco principale di Wild Hunt è stato un’eccellenza nella narrazione, ma l’aggiunta del DLC Blood & Wine ha portato la narrativa del gioco al livello successivo.

3. Baldur’s Gate 3

(Credito immagine: Larian Studios)

Sviluppatore: Larian StudiosData di uscita: 2023Piattaforme: PC, PS5

La narrazione nel RPG di Larian infuso di D&D è magistrale. Comprendendo tre atti ricchi di scelte e scoperte, Baldur’s Gate 3 ti fa svegliare a bordo di una nave aliena con un indesiderato parassita di un girino che si stabilisce nel tuo cervello. Vieni quindi catapultato in un’avventura piena zeppa di momenti memorabili, misteri da scoprire e nemici da affrontare mentre cerchi di navigare la tua nuova connessione con i Mindflayers e una nefasta setta de L’Assoluto.

I membri del party che ti si uniscono prendono vita in modo brillante con le proprie storie, difetti e sfumature che rendono ciascuno di essi più vivido e riconoscibile, e conoscerli aggiunge così tanta profondità all’avventura. C’è anche tanto spazio per rivivere la narrazione in modi diversi, creando il tuo personaggio e scegliendo una delle tante classi diverse, o vivendo una delle origini preimpostate o esplorando la misteriosa trama dell’Urge Oscuro omicida. Baldur’s Gate 3 ti porta veramente in un viaggio indimenticabile con un impressionante numero di scelte che ti sorprenderanno più e più volte. Leggi la nostra recensione di Baldur’s Gate 3.

2. BioShock

(Credito immagine: 2K)

Sviluppatore: Irrational Games Data di uscita: 2009Piattaforme: PS4, Xbox One, PS3, Xbox 360, PC

Would you kindly… riconosci il continuo lascito di BioShock di Irrational Games? Molto più di un semplice colpo di scena finale perfettamente calibrato, lo sparatutto che ha definito il genere di Ken Levine si dimostra un maestro della narrazione di sfondo. A Rapture, stai affrontando una delle grandi ambientazioni dei videogiochi: una città sommersa che sfida le aspettative ad ogni malvagio e acquatico giro. Ad un certo punto, sarai lì ad ammirare un calamaro gigante mentre si aggira tra le rovine di una città sommersa da tempo. Il prossimo? Potresti facilmente puntare le tue mani in stile Palpatine su un mostruoso palombaro marino il cui unico scopo è proteggere una bambina così sinistra da far sembrare il bambino de The Ring una specie di Mary Poppins junior.

1. Silent Hill 2

(Credito immagine: Konami)

Sviluppatore: Team SilentRilasciato: 2001Piattaforme: PS2, PS3, Xbox, Xbox 360, PC

C’è un genio sinistro nella narrazione di Silent Hill 2. Inizia come una misteriosa storia d’amore: James Sunderland è alla ricerca di sua moglie dopo aver ricevuto una lettera da lei un anno dopo la sua morte. Si trasforma in qualcosa di molto più oscuro e complesso. Silent Hill 2 racconta la sua intricata storia su molteplici livelli. Mentre la narrazione parlata non lascia dubbi su quale tipo di uomo sia James Sunderland, il modo in cui giochi e interagisci con il mondo ha anche un impatto.

Ad esempio, trascorri il gioco con metà salute (o meno) e otterrai una fine diversa perché la tua scarsa attenzione alla sua salute dice al gioco che pensi che James sia suicida. Anche il simbolismo gioca un ruolo importante. Ogni disgustosa creatura nel gioco è una manifestazione della psiche distorta di James; rappresentazioni fisiche delle sue ossessioni sessuali e della colpa. Alla fine, avrai perso ogni briciola di empatia che avevi nei confronti del protagonista del gioco. Quante volte hai l’opportunità di giocare a un intero gioco horror prima di scoprire che tu sei il vero mostro?


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